martes, 24 de marzo de 2015

Pequeño pueblo de papercraft

Como ya decía en la entrada anterior, desde hace unos meses tengo mi taller en el FabCafé Barcelona, un espacio de fabricación digital con una flamante cortadora láser Trotec.

La gente de Trotec tiene su sede en Austria, pero he tenido la suerte de hablar con su delegación española para colaborar con ellos. Gracias a esto he podido participar en talleres específicos impartidos por técnicos de la marca, y ahora corto papeles como si viviera en el futuro.



Esta semana se celebra la Graphispag 2015, una feria de artes gráficas que tiene lugar en la Fira de Barcelona, y Trotec me ha pedido que me lleve obras mías a su stand para enseñar lo que puede hacerse con una cortadora y algo de tiempo. Además de algún desplegable de mi antiguo proyecto fin de carrera, y de otros que había desarrollado recientemente, he decidido crear alguna pieza original que me permita lucir las nuevas técnicas que he ido aprendiendo.

Se me ha ido de las manos y he montado el papercraft más complejo que he hecho hasta la fecha.



Llevaba ya tiempo siguiendo el trabajo de Charles Young en su blog de Paperholm, en el que sube a diario pequeñas maquetas de papel cortadas con un gusto exquisito. También me gustaba mucho la idea de un paisaje con todos sus elementos cortados de la misma hoja de papel, un poco como hace Peter Callesen.

Paperholm y la web de Peter Callesen. Dos sitios que tienes que visitar pero ya.

Aprovechando que mi trabajo iba a estar delante de un montón de posibles interesados, quise hacer algo que sirviera de expositor a mis nuevas tarjetas de visita pop-up (a la sazón, cortadas a láser). Ya que mis tarjetas eran casas en miniatura, cualquier cosa que las reuniera debía ser, por fuerza, un pueblo.

¡Eureka!

Después de un par de días de diseños y pruebas de corte, la pieza final mide 65x50cm de base, y levanta poco menos de 4cm desde el suelo hasta la copa del árbol más alto.





Cada elemento, salvo las casas, está levantado de la misma hoja. Los coches fueron particularmente puñeteros, y me tuve que valer de pinzas finas y el cutter para encajar los cierres.





El archivo de corte tiene más o menos esta pinta. El color responde a diferentes configuraciones del láser, con más potencia para cortar, menos para hendir, y aún menos y algo de desenfoque para "pintar" líneas






Estoy contentísimo con el resultado. Seguiré haciendo experimentos con la cortadora, estoy deseando ver a dónde la puedo hacer llegar.

¡Hasta la próxima entrada!


sábado, 14 de febrero de 2015

Cómo hacer una tarjeta pop-up. Flor.

¡Hola! Hoy os traigo mi primer videotutorial: aprende a hacer una tarjeta 3D con una flor muy mona en tres niveles.



Para hacer tu propia tarjeta puedes descargar esta plantilla e imprimirla en un papel interesante. Luego, sigue las instrucciones del vídeo. ¡Suerte y al lío!





Mi intención es que este sea el primero de unos cuantos tutoriales en vídeo sobre tarjetas pop-up sencillas. Si te ha gustado puedes suscribirte al canal en YouTube, o seguir al tanto de las novedades de Carbonara.es en Facebook y en @minicarbonara en Twitter.

Si te atreves con este tutorial, ¡comparte el resultado! :)

miércoles, 11 de febrero de 2015

Pop-ups láser y nuevas tarjetas

¡Hola, internet!

Desde hace unos meses estoy trabajando desde MOB, un espacio de coworking en Barcelona que además de estar bastante bien de precio ha traído una novedad importante a mi proceso de trabajo:



Este baúl tan grande es una cortadora láser; esta en particular es una Speedy 400 de Trotec. La cortadora tiene una bandeja que se ajusta en vertical (para ajustar el enfoque) y un cabezal móvil con una lente. Es como un plotter que en lugar de tirar tinta tira FUEGO INFERNAL.

Aquí en FabCafé, la cafetería que da acceso al coworking, casi siempre emplean la cortadora para cortar y grabar madera o plástico. El corte es muy nítido, pero hay que tener cuidado al manipular las piezas para no pringar todo de hollín (piensa que el corte es a fuego, los bordes están quemados). La buena noticia es que puedes ajustar la potencia y función del láser para hacer tres cosas distintas:


  • Cortar, con potencia media-alta.
  • Marcar pliegues, con potencia media-baja.
  • Tostar la superficie, con barrido rápido a potencia alta.


Lo cual te permite hacer cosas como esta:



o como esta:



La cortadora coge archivos de Illustrator, y distingue qué quieres hacer según qué color emplees para los objetos. El plano de este último modelo es así:



Como es de esperar, trabajar con este trasto a mano ha reducido drásticamente mis tiempos de prototipado. Ahora planteo todas las piezas en el ordenador, intento diseñarlas para que ni siquiera necesiten pegamento, y puedo cortarlas de forma rápida y precisa. La cortadora puede hacer detalles mucho más finos de los que puedo reproducir yo a mano, así que he aprovechado para...

¡CHAN-CHACHA-CHAAAAN! Hacerme nuevas tarjetas pop-up.





Este diseño emplea los tres posibles modos de la cortadora, así que cuando la máquina termina las tarjetas están listas para montarse a mano. En las tarjetas blancas está el problema del manchado por humo, que estoy intentando contrarrestar con arte:

Foto de @minibego

Estoy muy satisfecho con el resultado y sigo haciendo experimentos. Por lo pronto estos minipopups me van a acompañar a la Feria del Libro de Bolonia. ¡Deseadme suerte!


¡FUEGO INFERNAAAAAAAL!

viernes, 16 de enero de 2015

Curso de Arquitectura Origámica


Hace un mes y poco me recomendaron la librería Syndrome Imaginaria, una tienda especializada en libros ilustrados y pop-ups en Barcelona. Es un sitio precioso, decorado con un montón de objetos extraños y con una muy buena selección de libros.

Como además los dueños son encantadores hemos acordado empezar a celebrar talleres de ingeniería del papel allí en la tienda. Este es el primero que vamos a hacer:



Curso de iniciación al pop-up
Técnicas básicas 1: Arquitectura Origámica
Dos talleres independientes. 23 y 31 de enero de 2015. Barcelona.


Aprende a construir pop-ups.
Esta clase enseña los fundamentos de la Arquitectura Origámica (hacer pop-ups cortando y plegando el papel, sin pegamento) con ejemplos sencillos. Está bien para iniciarse en lo más fundamental.
Viernes 23 de enero. 19:30 a 21:30.
Matrícula: 20€


Diseña tus propios pop-ups.
Esta clase tiene el mismo temario pero llega más lejos. Aprende lo básico de la Arquitectura Origámica siguiendo los ejemplos y después aplícalo de formas interesantes.
Sábado 31 de enero. 10:00 a 14:00.
Matrícula: 35€

Cómo apuntarse: las matrículas se abonan al reservar la plaza y pueden hacerse por email a syndromeimaginaria@gmail.com o directamente en la tienda, en C/ Aragó 108, Barcelona. También tienen vales regalo que puedes comprar para otra persona.

¡Ojo! La matrícula no incluye los materiales, por lo que tenéis que traer útiles de dibujo (un lápiz y un borrador valen), algo con lo que cortar (cutter o bisturí) y una manta de corte A3 o similar. Si no tenéis tiempo, el día del curso podrá comprarse un pack en la librería con todo lo necesario.



Me hace mucha ilusión volver a dar talleres, y hacerlos en un sitio tan chulo como Syndrome Imaginaria (la verdad es que la tienda es preciosa). El espacio para las clases es pequeñito así que sólo tenemos 15 plazas, y no sé las que quedarán mientras escribo esto. Si te interesa, ¡reserva cuanto antes!

lunes, 10 de noviembre de 2014

El papercraft y el lujo.

Gracias al avance de las técnicas digitales cada vez es más fácil ver (y crear) imágenes espectaculares sin dejar el ordenador, mientras que los métodos artesanos se han convertido en un bien escaso. Al fin y al cabo, ¿para qué construir algo si puedes modelarlo en 3D en un tercio del tiempo?

El trabajo artesanal se ha ido asociando exclusivamente al arte y a su mercado más cercano: el lujo. Hoy día un diseño que emplea materiales físicos en su desarrollo es casi sinónimo de una campaña con una inversión fuerte. Lo importante no es necesariamente el material, sino el trabajo y la atención que requiere crear algo con las manos.

Aquí van algunos ejemplos de papel convertido en un objeto de lujo gracias al papercraft.


La Rinascente. Explosiones de color.



Los papercrafts de lujo se ven especialmente en los escaparates de tiendas insignia. Este es el caso de La Rinascente en Palermo que puso ante las calles cuatro escenografías hechas íntegramente en papel. Es el trabajo de Le Creative Sweatshop, que se especializa en este tipo de esculturas.









Dior Tokio. Una invasión de flores.



En mitad de Shinjuku, el distrito comercial de Tokio, está una de las sedes más exclusivas de Christian Dior. Este vergel de papel diseñado por Wanda rodea una exposición de joyas de la marca con macizos de rosas y flores tropicales.






Hermés. Amor al papel.





Hermés es una marca que no duda en llenar sus escaparates de papel, y para eso se ha servido de artesanos de los que ya hemos hablado antes en este blog. El primero de ellos es Benja Harney, que ha desarrollado para ellos escaparates, tocados, e incluso un libro pop-up hecho de cuero.





Otro de los estudios con los que ha contado Hermés para traer algo de magia a sus tiendas son los franceses Zim&Zou, famosos por sus montajes multicolores. Sus últimos trabajos han sido "Atlantis", en Beverly Hills, y "The Fox Den", para la tienda de la marca en Barcelona.







Paradójicamente este tipo de montajes están al alcance de cualquiera que pueda permitirse cartulinas, pegamentos y algo para cortar. El lujo, hoy en día, está en el tiempo y en el talento.

¡Hasta la próxima entrada!

lunes, 22 de septiembre de 2014

Polígonos de papel. Low-poly en tres casos.

El low-poly consiste en representar formas orgánicas a base de figuras geométricas simples (normalmente triángulos). El término se refiere a los modelados 3D simplificados que se emplean en animaciones o videojuegos para aparatos poco potentes. Por ejemplo:



Desde hace unos años se ha puesto muy de moda la estética low-poly en diseño gráfico e industrial. El estilo geométrico convierte cualquier imagen en mitad mosaico, mitad ciencia ficción. Los objetos con esta inspiración parecen recién bajados de una nave espacial.





Los fans del papel cortado llevaban haciendo esto una temporada. El papercraft, salvo que sea complicado de narices, siempre tiene asociada esta estética de formas crudas. Desde que salió Pepakura, un programa que te convierte en papercraft los modelos 3D de videojuegos, internet se ha llenado de Links, Jefes Maestro y Gundams.



Con el ascenso de rollo low poly están naciendo un montón de papercrafts originales que aprovechan lo bien que queda el papel cuando está tratado con cariño. Hoy os traigo tres casos particularmente bonitos:


1. Dry The River. Carteles 3D.



Dry the river es un grupo de música británico. La campaña de carteles es obra de Xavier Barrade, que modeló los caballos en SketchUp y luego los pasó a papel plano. Cada cartel lleva unas 35 horas de trabajo detrás.





2. AssembliShop.




Esta tienda de Etsy se ha especializado en patrones de papercraft para sacar sobre cartulina de colores. Además de unos trofeos de animal muy molones venden barcos, aviones, y gemas de papel.




3. Poligon.



Poligon es un proyecto de Kickstarter obra de Rodrigo Solorzano y Matthew White, y combina el papercraft de toda la vida con el diseño industrial sobre metal. En su página puedes reservar de entre varios modelos en metal cortado, listos para plegar. Las esculturas llegan a tu casa en plano, y tú las completas doblando las láminas y uniéndolas entre sí con imanes.

El resultado tiene la calidad geométrica de una escultura en papel, pero mucho más potencial ofensivo.






Si te ha entrado el gusanillo puedes descargar e imprimir tus propios papercrafts de un montón de sitios. Aquí en el blog hay dos: La Máquina de Crearrr, y una ilusión óptica en papel.



Busca también en CubeeCraft, o prueba con los de Papertoys. Si no tienes nada que hacer y quieres que te duelan las manos, también puedes probar con los de Canon.



¡Nos vemos!